材料一：
動畫電影《雄獅少年》的現實主義美學      作為近年來難得一見的現實題材動畫電影，《雄獅少年》以舞獅傳統文化為載體描繪嶺南風物、反映真實生活、回應時代關切、提煉中國情感，突破神話IP路徑限囿，開辟了新主流電影全新的當代題材動畫新篇章，其原創態度、工匠精神和融合意識有目共睹，堪稱2021年底中國動畫制作的最大驚喜。
《雄獅少年》的故事表達無疑是出色的。影片以小鎮“廢柴”組合“咸魚舞獅隊”參加舞獅大賽為情節主線、以阿娟父親受傷為事件區隔，將故事分為學藝和打工前后兩部分。影片表現了阿娟夢想難以舍棄的掙扎與無奈、前途未知的迷茫與嘆息、肩負重擔的隱忍和頑強，情緒隨著情節曲折婉轉、層層遞進，直到所有的事件和情緒都鋪墊完成，觀眾迎來了阿娟單刀直入參加舞獅復賽技壓群雄、挑戰不可能的“擎天柱”的爆發燃點。當阿娟在全體參賽者震天的鼓點和眾人驚訝的眼神中，拖著一步一血印的雙腳躍向了梅花樁前的擎天柱——那座無數舞獅人不曾直面過的高山時，全體觀眾無不為之振臂高呼，熱淚盈眶，那是對阿娟變為雄獅少年的欣喜振奮，更是對每一個“無名之人”逆襲渴望的精神撫慰和夢想投射。
      影片雖以傳統文化講述草根逆襲這一并不新鮮的故事，但由于其強烈的民族精神內涵指向，使阿娟的底層青年奮斗過程與百年來復興之路的中國近現代史之間形成了顯著的互文關系，從而凸顯了影片的主旋律調性。一方面，“醒獅”作為國家非物質文化遺產，有著奮進拼搏、不畏艱險的象征意涵。電影一開篇就用水墨動畫介紹了醒獅的文化內涵。咸魚強教導阿娟汲取醒獅龍馬精神、頑強拼搏精神：“別認命，老了別認，體力不夠也別認。”于是，阿娟從一開始練習舞獅時和同行切磋的慘敗到拼命鉆研細節、打磨技巧再到只身前往大城市打工，一改之前羸弱的形象，挺直了身板去克服重重阻礙，以逆襲故事詮釋了“自強不息、百折不撓”的醒獅文化精神。另一方面，高掛擎天柱的殘破的獅頭和背景音中的《少年中國說》，點明了故事承載的青年期待和民族理想。因此，當有人質疑影片逆襲情節乏善可陳時，筆者看到的卻是電影創作者埋藏在故事背后的一顆昭示民族品格和擔當歷史責任的雄心。特別是在當前，與“躺平”和“內卷”相比，這種將強烈的愛國熱情和個人奮斗的激情充分結合，有力提振民族士氣和激勵青年斗志的國漫氣質更顯得難能可貴。
《雄獅少年》在傳統文化里，成功找出了“舞獅”這個極具故事容納度和傳統象征性的意象，并與飽含底層關懷和現實議題的“留守少年成長”內容順理成章地交織在一起，達成了傳統文化、現實主義和民族精神三位一體的水乳交融，為現實題材的中國動畫故事做出了原創性、本土化和民族化的有益嘗試。
（摘編自《中國社會科學報》2022年4月27日總第2396期 作者：田剛健 賴思危）材料二：
      清末民初，朝野上下傳遞出各種改良、革命的聲音，中國早期著名影人鄭正秋把中國傳統的“載道”“教化”思想觀念帶入了電影，這可以說是中國電影文化自覺的一個重要開端。重新審視20世紀30年代的中國電影，無論是傾向于傳統的羅明佑、費穆等人，還是接受了馬克思主義思想的“左翼”影人，都在壓抑、悲憤的國際國內環境中表現出強烈的奮起抗爭意識。因此說，在當時中國電影界無論保守還是激進都懷揣著“抗爭美學”觀念應該并不為過。20世紀30年代的“左翼”電影，毫無疑問具有強烈的馬克思主義思想意識，同時在電影藝術理論方面也做出了卓有成效的探索。
      形成于20世紀30—40年代的電影“抗爭美學”，正是中國面對日本帝國主義侵略并奮起抗爭的必然結果，同時也是中國文化在長期被壓迫過程中更加猛烈的全面覺醒。由此，在電影創作、電影批評、電影表演等方面已經初步形成了一套理論思想體系，并且延續到新中國成立之后。
      20世紀50—60年代，中國電影理論建構具體表述為電影的“民族形式探索”，將中國傳統哲學美學思維注入鏡頭語言和形式結構之中，因而產生了《林則徐》《林家鋪子》《枯木逢春》《小兵張嘎》《早春二月》等一大批優秀作品。此后，林年同先生總結出中國電影獨特的“單鏡頭—蒙太奇美學”理論，這無疑打破了世界電影長期存在的“長鏡頭”和“蒙太奇”理論界限，對世界電影理論發展作出了巨大貢獻。
      中國傳統美學思想在電影中實現了意義深遠的現代轉換，這是中國電影理論的一個重要特征。早在1934年，費穆就提出了著名的電影“空氣”理論構想，并且在此后長期的探索中，逐步將中國美學思想和藝術技巧充實到“空氣”理論之中，因而成就了中國電影經典之作《小城之春》。北影廠攝影師聶晶秉持“氣韻生動”的美學原則，在拍攝電影《小兵張嘎》過程中，總結出更具電影理論價值的“鏡頭動韻”概念，將蒙太奇所必備的情感、節奏、氣氛等要素與中國美學相對接，揭示出較為成熟的中國電影詩意敘事理念。“氣韻生動”的美學原則與蒙太奇“壓縮—爆破”的理論內核具有高度的同構性。在電影鏡頭畫面間確立的“動勢”構思至關重要，從中國哲學美學的角度上說，可謂將“動”蘊于“靜”之中，這實則是蒙太奇思維中最重要的“蓄勢”問題，因此優秀的中國電影大多會呈現出濃郁的詩意色彩。
      中國電影理論與實踐是相互促進的關系，同時與文化積淀以及哲學、美學和藝術傳統關系密切。因此，照搬國外電影理論而無視中國電影理論和實踐經驗，不僅會導致文化自主性的喪失以及創作的盲從與失序，也會遠離中國文化所具有的總體性、包容性和凝聚性的文化本質。事實上，中國電影理論一直與中國社會進程和文化傳統保持著密切的有機連接，因而才能在與世界電影理論的交往互動中，真正建立起具有中國文化風格的理論話語體系。
（摘編自《從中國電影發展看文化自覺到理論建構》2022年4月26日 作者：陳陽）（1）下列對材料相關內容的理解和分析，不正確的一項是　

A

A

A．《雄獅少年》描繪嶺南風物、反映真實生活、回應時代關切、提煉中國情感，堪稱2021年底中國動畫的最大驚喜。
B.《雄獅少年》具有強烈的民族精神內涵指向，使阿娟的底層青年奮斗過程如同百年來復興之路的中國近現代史一樣充滿艱辛曲折。
C．醒獅文化激勵了阿娟頑強拼搏，克服重重阻礙逆襲成功，阿娟的經歷故事也詮釋了“自強不息、百折不撓”的醒獅文化精神。
D．《雄獅少年》把傳統文化、現實主義和民族精神融為一體，是為以現實為題材的中國動畫影片原創性、本土化和民族化的有益嘗試。
（2）根據材料內容，下列說法正確的一項是　

D

D

A．從20世紀30年代的“左翼”電影到50-60年代的電影理論建構在各個時間階段都是獨立的。
B．中國電影獨特的“單鏡頭—蒙太奇美學”理論改變了了世界電影的“長鏡頭”和“蒙太奇”理論。
C．優秀的中國電影呈現出濃郁的詩意色彩，是因為在電影鏡頭畫面間確立的“動勢”構思，將“動”蘊于“靜”之中。
D．中國電影理論與實踐相互促進，也一直與中國社會進程和文化傳統保持著密切的有機連接。
（3）結合材料內容，下列選項中不能體現“中國文化風格的電影理論”的一項是

C

C

A．動畫版《小兵張嘎》歷經6年創作，是首部演繹紅色經典的動畫片。
B．《雄獅少年》在傳統文化里找出了“舞獅”這個極具故事容納度和傳統象征性的意象。
C．《大圣歸來》展現孫悟空恢復無邊法力拯救江流兒完成降妖除魔的驚天偉業。
D．《哪吒之魔童降世》中哪吒高喊“我命由我不由天”的口號，昭示個人奮斗的雄心。
（4）請結合材料二，簡要概括文中所涉及的中國電影理論的發展過程。
（5）中國人民大學文學院陳陽教授認為“中國電影理論與實踐是相互促進的關系”。請結合材料一，談談你對《雄獅少年》的現實主義美學的理解。