閱讀下面的文字，完成下列各題。
      錢鍾書先生在《談中國詩》一文中，認為中國詩較之外國詩篇幅短小，說“中國詩是文藝欣賞里的閃電戰，平均不過兩三分鐘”，雖“簡短”卻“可以有悠遠的意味”，使人“從‘易盡’里望見了‘無垠’”。這正如宋代詩人梅堯臣所說：“狀難寫之景，如在目前；含不盡之意，見于言外。”這就告訴我們，中國古典詩歌具有強烈的暗示性。
      馮友蘭先生說：“富于暗示，而不是明晰得一覽無遺，是一切中國藝術的理想；詩歌、繪畫以及其他無不如此。”的確，在詩歌等藝術作品中，暗示與明晰是矛盾對立的兩個方面，在同一藝術作品中，二者不可得兼。中華民族的心理氣質偏于內向，加之儒家主張為人處世要“溫柔敦厚”，講求內斂，要“敏于事而訥于言”，影響到詩人對外部事物的敏銳感觸，所以當他們將這些感觸訴諸筆端時，常常文字簡約，惜墨如金。中國人的性格也是含蓄、委婉的，不喜歡直白、坦露，因而詩人習慣于使用暗示性的語言。以詩歌語言的暗示性，達成“言有盡而意無窮”的藝術效果。在《談中國詩》中，作者用大量篇幅分別從三個方面闡釋中國詩歌具有強烈的“暗示性”這一特點。
      一是將讀者引入邊涯，接著是深秘的靜默。有時候，作者將你引誘到語言文字的窮邊涯際，下面是深秘的靜默。正如“此中有真意，欲辨已忘言”和“淡然離言說，悟悅心自足”一般。這是中國詩使用“暗示”手法的第一種表現方式，也就是在恰當的時候靜默不言，欲說還休。
      二是行文不了了之，引得人遙思遠悵。譬如，“美人卷珠簾，深坐顰蛾眉；但見淚痕濕，不知心恨誰”和“松下問童子，言師采藥去，只在此山中，云深不知處”兩首詩，這兩個“不知”簡直撩人心魄！
      三是問而不答，以問為答。作者說，“中國詩用疑問語氣做結束的，比我所知道的西洋任何一詩來得多，這是極耐尋味的事實”，“問而不答，以問為答，給你一個回腸蕩氣的沒有下落，吞言咽理的沒有下文”。
      我們在鑒賞古詩時可從意象、題目、作者、注釋等方面的暗示性入手。譬如意象，意象是主體與客體、心與物、意與象的有機融合與統一；是主觀情思與客觀物象相融合的產物。在中國詩詞的發展過程中，有些意象反復出現，具有了約定俗成的意義。古詩詞中常以冰雪的晶瑩暗示心志的忠貞、品格的高尚；月亮則暗示離愁別緒，抒發思鄉之愁；鴻雁則表達了游子思鄉羈旅之情。它們有著深厚的歷史文化積淀，已成為中國傳統文化的一部分，化入了國人的思維。掌握這些意象的含意，就能大體抓住整首詩的意境氛圍、作者的思想情感甚至詩詞的主旨。
      總之，中國古代詩歌雖簡短但并不簡單，能夠在有限的文字里盡可能多地表達意味。不管是意象、題目，還是作者、注釋，無不把詩人的情感精妙地暗示出來。
（選自《由＜談中國詩＞談古詩暗示情感》，有刪減）
（1）下列關于原文內容的表述，不正確的一項是

B

B

A．錢鍾書認為中國詩的藝術欣賞簡短如閃電，卻可于盡頭處望見“無垠”，此觀點與宋代詩人梅堯臣形近意遠的詩詞觀相近。
B．馮友蘭認為，正因為同一藝術作品很難兼有暗示與明晰兩個方面，詩歌、繪畫及其他中國藝術形式都富有暗示性，而不夠明晰。
C．詩人創作時常文字簡約，惜墨如金，是由于中華民族內向的民族心理以及儒家講求內斂的處世主張，影響到詩人對外物的敏銳感觸。
D．錢鍾書認為陶淵明得到生活的真諦時卻欲辨忘言，正是詩歌“暗示性”的表現，在語言文字的表達盡頭，引人思索，靜默中神會。
（2）下列理解和分析，不符合原文意思的一項是

B

B

A．古典詩歌行文上也體現出“暗示性”安排，詩人在行文不了了之時，運用一些詞語引入遙思遠悵，于不明朗中鋪開豐富的想象。
B．錢鍾書先生認為中國詩比西洋詩更懂得利用疑問語氣來表情達意，“問而不答，以問為答”帶給讀者的又何止是一種思考。
C．中國人的性格不喜直白、坦露，這影響到詩歌創作，表現為多用暗示性的語言，促成了詩歌“言有盡而意無窮”的藝術效果。
D．古詩中的意象是主體與客體、心與物、意與象的有機融合與統一，也就是指意象既是客觀的物象，也是詩人主觀情思的流露。
（3）根據原文內容，下列說法不正確的一項是

D

D

A．錢鍾書先生在他文章《談中國詩》中著意從語言文字、行文結構和巧用句式三個方面分析了中國詩歌具有“暗示性”的特點。
B．正因為中國詩歌具有強烈的“暗示性”，也就給后世鑒賞古詩留下了諸多可循之跡，比如意象、題目、作者、注釋等都可能有暗示。
C．中國詩歌語言的簡短特色，并不代表詩歌內容的簡單。這不僅透露出中國文人對文字極致的追求，也是對豐富情感的理想化表達。
D．詩詞中冰雪暗示心志的忠貞，鴻雁表達羈旅思鄉，這已是約定俗成的意義，只要掌握這些文化密碼，我們就能完全掌握中國的古詩詞。